天津相声老艺人的哪些“活”，是传统相声的范本

更新时间：2024-12-24 06:18  浏览量：7

天津一直就是艺人辈出的相声窝子，像大家熟悉的冯巩、牛群、刘伟、郭德纲、曹云金、佟有为、赵津生等，上一辈的苏文茂、刘文亨、高英培、魏文亮、李伯祥等，再上一辈的赵佩茹、郭荣起 、田立禾、尹笑声、阎笑儒等都是天津人。

天津相声界底蕴丰厚，人才辈出。但是，作为天津人首推马三立，相声泰斗！相声大师的地位无人能比。他老人家艺术造诣很深，说的相声幽默风趣，诙谐！绕梁三日，马三爷的《扒马褂》、《黄鹤楼》、《卖挂票》、《开粥厂》、《吃元宵》《栓娃娃》、《夸住宅》、《买猴》可以说都是相声作品中的范本。

再比如，郭荣起先生的《打牌论》、《绕口令》；少马爷的《大保镖》、《文章会》、《歪唱太平歌词》、《卖五器》、《报菜名》、《五味俱全》、《纠纷》、《学跳舞》、《怪治病》；闫笑如的《武坠子》；于宝林的《卖布头》；魏文亮的《揭瓦》、《汾河湾》、《闹公堂》；这些都可以说是相声界的范本。

郭荣起先生也是天津地界的一位优秀相声演员，其基本功扎实，表演诙谐幽默，尤其是擅长于模仿各地的方言。虽然在名气上不如马三立和侯宝林，尤其是在广播盛行他们的相声时期，但建国前的郭荣起先生同样具有影响力。他的艺术才华尤其体现在《绕口令》这个段子中，这段《绕口令》效果在还流传的段子中功夫最到家，效果最好，评论家称其为稳中带爆发力的相声大师。

另一段不能不说的是《扒马褂》。1962年郭先生与马三爷同赵佩茹先生一同在文联礼堂上演，相声业内评价得极其到位，说是：“它在废话连篇之中，你却说不出哪一句是废话，哪一处是废话”。马老和赵老固然范儿准，但这个评语主要说的是郭荣起。

郭荣起先生的代表作品丰富多样，其中包括单口相声，如《打牌论》、《拉洋片》、《学评戏》、《交租子》、《绕口令》、《豆腐房》以及《杠刀子》和《怯跟班》等，这些作品展现了他深厚的艺术功底和独特的表演风格。群口相声方面，他的《古董王》和《扒马褂》同样令人印象深刻，群情激昂，配合默契。

爆笑相声《钓鱼》，这段相声最早由郭荣起根据民间流传的小笑话改编整理而成，最初也是按单口相声攥出来的。后来，马三立与老搭档张庆森将它以对口相声的形式搬上舞台。马三爷演绎的《钓鱼》在角色刻画上细腻至极，善于通过人物语言折射出不同角色的性格特征。例如，“嗐，(空一拍)小孩儿啊净河里洗澡，我呀白在那看着，咱不敢下钩子。啪！掇小孩脑袋，这嘛呢？”这种口风只有马三立才有。

令人遗憾的是，马三立、张庆森的这版《钓鱼》在当时并没能引起太大反响。

《钓鱼》这段，高、范版本确实效果更好，高英培先生善于捕捉现实生活中的点滴，用现在的话说很接地气，没有哗众取宠的东西，展示的是相声的＂讽刺＂宗旨，又不乏教育意义。

《钓鱼》是小段，包袱要尽可能爆，脆，马三爷是受限于天生的嗓音，包袱摔不响，就得使劲抬，细细的铺，所以马三爷的小段包袱一般集中在底，从开头就给底蓄势。

高先生显然没有这个问题，所以在处理这种包袱密集的小段上更有优势。高先生风格火爆，加上他爱用天津话抖包袱，完美演绎了一个爱吹牛的天津小人物形象。而马三爷风格偏文雅，虽然也有天津话，但缺少了点咋咋呼呼的感觉。

阎笑儒先生，天津人，本名阎鸿斌，绰号“阎麻子”。早年曾拜宋玉清为师，并不断得到相声前辈李少卿的指点，后演出于天津各相声场地。25岁时曾到唐山、山海关一带演出，并在山海关拜马三立为师，成为马三立的第一个徒弟，回津后演出于南市连兴茶社，与尹寿山合作，二人合作数十年，是著名的火档。“阎麻子、尹傻子”成为当时连兴茶社的一块招牌，尹寿山的《武坠子》真是使到头了！这段常宝霆、白全福都比不了。

1948年阎笑儒先生与朱相臣合作，参加骆玉笙组成的班社赴上海、南京演出。1958年加入和平区曲艺杂技团，与尹寿山合作，成为该团第一主演。“文革”时转业到工艺针织厂，直至退休。

马志明是生在天津长在天津发展在天津的，出身相声世家的他，既拥有极高的天赋，又得到了马三立真传和一众名家指点，功力自然不俗。相声四门功课“说学逗唱”，只要听过少马爷相声的观众都能感受到他的样样俱佳、全面发展。相声界有句话叫“文怕《文章会》，武怕《大保镖》”，这两段都是贯口活，而且难度极高，而马志明最出名的就是《大保镖》，不仅嘴上功夫厉害，学过戏的他还在身段上加入了很多有难度的武术动作，直到70岁时依然练得动。

于宝林先生，回族，出生于天津市，1937年拜张振圻为师学习单口相声和太平歌词，1943年拜马寿岩为师学习评书，评书艺名于枢江。1952年拜马三立为师，艺名于笑澜，擅长表演相声。他与冯宝华先生合作数十年，被成为相声界一对“火档”。

于宝林先生冯宝华先生合作的《卖布头》、《哭四出》、《铡美案》、《刘巧儿与窦尔墩》等，被北方曲校作为教学资料。于宝林先生整理了传统相声《师父经》、《双槐树》、《抽签》（已收入《中国传统相声大全》）、《批捉放》、《铃铛谱》等。20世纪90年代，他与冯宝华合作，在天津录制了《白吃猴》、《师父经》、《大上寿》、《五行诗》、《铃铛谱》、《批捉放》《哭四出》、《铡美案》、《学西河》、《卖布头》、《渭水河》、《乌龙院》等传统相声经典曲目。

于宝林先生与师父马三立大师

常家，是最为低调、庞大的相声家族，据考证，相声常家一共出了23位相声演员，其中不乏行业中的翘楚。常连安的单口，尤其《斗法》，单口大王刘宝瑞虽然也有一版，不及也。小蘑菇，演作俱佳，小蘑菇常宝堃之后，常家最有水平的当属常宝霆先生。常宝霆先生接过父亲和长兄的常氏相声大旗，带领常氏相声在曲折波澜的历史长河中走向辉煌，也为中国相声事业发展史做出重大的贡献。如果说相声还能传承至今，那么一定离不开常宝霆对相声的执着与付出，创新与发展，他堪称新中国相声发展的领军人物。

前排常宝丰，常贵昇、常宝庆。中排常宝华、常连安、常贵田。 后排常宝霆、常宝霖

观众喜欢听常宝霆的相声，就是喜欢他这种相声演员很难拿捏的帅劲儿，那种表演的激情和高亢。常宝霆先生在传统相声中融入了很多现代的东西，影视的、话剧的、小品的综合在一起，但其中喜剧的包袱又让人意识到是在表演相声。

比如传统段子《杂学唱》，有很多人说过，但常宝霆和白全福的《杂学唱》最佳。为什么都这么说，常宝霆和白全福却与众不同？常宝霆的柳活儿很有特色，学起来不是像，而是好。他的柳活儿很厉害，他知道包袱在哪儿响，为什么响，自己怎么能够把握好节奏，不让一个包袱哑火，这种严格要求自己的做法现在很少有相声演员能够做到。

常宝霆先生找的包袱点都很准，他不是为了找包袱而找包袱，一定是肉中噱，就是与相声人物和故事相符合的。比如脍炙人口的《挖宝》，这是他与他的徒弟王佩元合作的，按说从猪身上找包袱，找故事，应该比较难。但是常宝霆和王佩元却克服了这个困难，他们深入生活，了解猪身上的一切喜剧因素。最终呈现的就是夸张在真实中产生、细节在高潮中诞生的经典。

常宝霆先生和白全福先生合作的《不同的风格》、《诸葛亮遇险》、《道德法庭》、《相面》、《武坠子》、《身后大事》等都享誉曲坛，成为当代相声艺术的经典之作。

苏文茂先生在1956年加入天津人民广播电台天津曲艺团，与朱相臣搭档，合作整理演出了传统相声《论捧逗》、《批三国》、《贼说话》，以及新相声《美名远扬》、《学习光复道》、《光复道上红旗飘》，形成了以文雅、深沉为特色，具有书卷气的文哏风格。其中最经典的相声是《批三国》。

李伯祥先生1938年出生，1943年首次登台演出相声《六口人》，被观众盛赞他是个“小神童”。1949年在天津拜赵佩茹为师。他的代表作有《醋点灯》、《夸讲究》、《家庭联欢》、《报菜名》，《醋点灯》等。他的机智、灵巧台风与“快、爆、脆、准”的口风，与搭档杜国芝的佯装敦厚其实心知肚明与逗哏较劲的神气，相映成趣。他们二人的表演风格鲜明，被曲艺界称为“李杜黄金搭档”。

刘文亨先生，生于天津，12岁拜杨少奎为师开始学艺，先后在天津鸟市、东兴市场等地演出。1958年参加天津市和平区曲艺杂技团，曾受马三立、侯宝林、赵佩茹、闫笑儒等人的指教。1983年天津相声研究会成立，任副会长(名誉会长何迟，顾问马三立、郭荣起，会长常宝霆，副会长还有苏文茂、薛宝琨)。刘文亨一生主要和刘文贞、班德贵、王文玉、于世猷四位捧哏演员合作，常演曲目:《戏迷》、《山东二黄》、《学越剧》、《绕口令》、《找堂会》、《交地租》、《捉放曹》、《渭水河》、《文昭关》、《空城计》、《杂谈空城计》、《关公战秦琼》、《论捧逗》、《卖布头》、《学四省》、《报菜名》、《怯洗澡》等。

天津的好多相声演员如果窝在天津，往往名声与身上的活儿不对应，到了北京就有利于成名。天津、北京现在的相声，应该越来越接近了，因为大家的生活越来越接近了，当然演员特点不同，擅长说、唱，风格会有区别。

但上世纪天津北京相声区别还是比较明显的，因为北京是天子脚下、皇城根，和水旱码头的天津卫区别还是很大的。好比一个是大青衣，一个是小花旦，各有特色，各领风骚。