绘画素材：王永发写意牡丹小品（22图）

发布时间：2026-01-19 10:22:39  浏览量：2

作为国画里最具人气的“花中之王”，牡丹的雍容华贵，从来都不是靠浓墨重彩堆出来的。今天画家王永发这组团扇牡丹小品，用五彩墨色告诉你：真正的写意，是笔墨里的鲜活，是色彩间的呼吸，更是一花一叶里藏着的东方审美。

这组五彩牡丹，笔墨鲜活滋润，完美诠释了中国绘画的“写意精神”

这组作品均采用团扇形制，圆融的画幅里，每一朵牡丹都有自己的脾气：

玫瑰红牡丹：花瓣以大笔横扫铺陈，深红到粉白的过渡自然晕染，花心用石青、藤黄点出，像清晨带着露珠的鲜活。老干用焦墨写出，苍劲的线条与柔媚的花瓣形成刚柔并济的张力。

冰蓝牡丹：以花青调和石青泼染花瓣，在水墨的浓淡层次里透出清冷仙气，打破了牡丹“唯有牡丹真国色”的固有印象，多了几分孤高与雅致。

墨韵白牡丹：纯以水墨晕染花瓣，在虚实之间勾勒出花的形态，仅用藤黄点蕊，寥寥几笔便有“素花多蒙别艳欺”的清雅风骨。

鎏金黄牡丹：一种是没骨法的淋漓泼彩，一种是双勾填色的工写结合，前者如阳光下的流金，后者似工笔里的写意，各有千秋。

胭脂紫牡丹：以胭脂花青调染花瓣，深紫到淡紫的渐变里带着透明感，衬以石绿的叶片，贵气中不失清雅。

琥珀橙牡丹：赭石与朱砂交融出暖调的橙红，像被阳光吻过的花瓣，在水墨的浓淡对比里，尽显牡丹的明艳热烈。

每一幅都是画牡丹的实用干货，新手也能学到手

这组作品不仅是赏心悦目的小品，更是绝佳的临摹范本，几个值得借鉴的技法要点：

1. 用色要“活”：牡丹的色彩不是平涂，而是靠水分控制让颜色自然晕染，比如红牡丹的花瓣从边缘到中心，色彩由深到浅，过渡处留出水痕，才有通透感。

2. 笔墨要“松”：写意牡丹最忌“紧”，花瓣用大笔泼墨，叶片以焦墨、浓墨、淡墨分层次写出，线条要有粗细、疾缓的变化，才能画出花叶的生动姿态。

3. 构图要“空”：团扇的圆面里，讲究“疏可走马，密不透风”。花簇的聚散、枝叶的穿插，都要给画面留出呼吸的空间，比如上图里牡丹偏右，左侧以枯枝留白，平衡中更显韵味。

4. 点蕊要“准”：花心是牡丹的精神所在，用石青打底、藤黄点出，再以浓墨点出花丝，三五笔便让花朵“活”起来。

写在最后：牡丹不止是富贵，更是生活的诗意

我们爱画牡丹，不止是因为它“花开富贵”的吉祥寓意，更是因为它承载着中国人对美的向往。无论是案头小品，还是厅堂巨制，牡丹的一花一叶里，都是我们对生活最温柔的期许。

这二十二幅团扇牡丹，既是可以直接临摹的素材，也是写意花鸟的灵感宝库。愿你在笔墨流转间，找到属于自己的花开时节。

喜欢这组牡丹作品的朋友，可以收藏起来学着画一画。也可以到评论区晒晒你画的牡丹，给自己一次展示交流学习的机会。